文 | 音乐财经 孙正奇
NFT在2021年火爆全球，这个被称为数字世界的“证书”、“发票”的概念率先席卷了收藏品投资市场，同时也让众多艺术家“足不出户”就赚足了钱。
NFT的热度暴增，使其逐渐步入主流。而这股NFT浪潮也正在涌向国内，引来大量艺术家、行业人、投资人纷纷试水。
“万物皆可NFT”成为了区块链领域的热词，NFT提供了一种全新的数字化权利形式，艺术品、证券、虚拟资产、甚至是一条推文，均可以NFT的形式“上链”。
NFT创造了一种全新的商业模式，尽管投机性的行为普遍存在，但随着市场的迷雾散去，NFT的真正魅力将会展现。
国际NFT市场开始冷静
据路透伦敦报道，NFT市场在今年飙升至新高，上半年的销售额达到了25亿美元，而这个数据在2020年上半年时仅为1370万美元。可见，NFT的市场规模极速扩张。
主要NFT市场交易额统计（来源：NonFungible.com）
然而，NonFungible.com的数据显示，NFT市场交易额在5月1日左右达到顶峰后，呈现下滑趋势，并趋于稳定。5月1日的激增主要是由于不稳定的收集品细分市场所致。若排除该市场给整体带来的影响，剩余的游戏、艺术等市场已经呈现稳步下滑的趋势。
而收集品市场中，最为火爆的NBA TopShot近7日的交易额已下降40.84%，交易用户下降34.94%，均呈现下降趋势。那么，可以推断出，在经历过“价格泡沫”后，NFT市场已经有趋向冷静的可能。
市场对于NFT探索却未冷却，随着元宇宙的概念受到热议，现实中房价居高不下，虚拟世界的NFT土地更是价格爆发。6月，Decentraland中一块NFT土地的价格就高达91.3万美元、Axie Infinity中9块虚拟土地以约150万美元的价格出售。NFT市场似乎也赢来了“炒房热”。
从热度的转移中，不难看出NFT市场的趋势，NFT正在由数字收藏品转向更加广阔的数字资产领域。
国内NFT市场开始探索
来源：百度指数
在迅猛的NFT热潮影响之下，NFT在国内也逐渐火热。据百度搜索指数显示，2021年3月中旬后NFT才得到越来越多的关注，比国外晚了一步，这也让国外的NFT市场更具参考价值。可以预见的是NFT市场的火爆，以及逐渐稳定。
国内的NFT平台也如雨后春笋般出现。BCA区块链艺术中心有旗下NFT交易平台MetaOpus，截至今年2月，成交额已超300万美金，覆盖16个国家及地区、225位艺术家、触及全球5万名用户；以及通过技术实现人民币交易即可上链的平台umx.art。
在NFT铸造方面，还有华语音乐NFT铸造平台音乐蜜蜂，基于区块链保护音乐版权。音乐版权服务平台火花音悦也成立了NFT厂牌Free Spark，围绕音乐创作、版权授权和作品NFT化探索音乐的多元发行。
在内容方面，有国内音乐人高嘉丰发行的7秒NFT音视频，成为国内音乐人的首次试水；也有艺术家大悲宇宙发起的捕捉NFT蝴蝶活动，引发了约5000人参与。周杰伦与提供NFT拍卖的苏富比之间的合作也被认为是他即将进军NFT的信号。
今年5月25日，音乐人阿朵公布了自己，同时也是大陆首支NFT数字艺术音乐作品《WATER KNOW》，歌曲通过蚂蚁链技术对歌曲进行加密，此外还将封面和歌曲的署名权进行了公益拍卖，以超30万元的价格成交，并将用于壹基金的音乐教室捐赠项目。
此外，国内平台甚至开始向服务方面进行拓展。7月9日，全球首家加密艺术甄选、经纪及服务平台元気星空（METACHI）正式成立。它通过为数字艺术作品提供全球化发行、推广等服务，来帮助艺术家拓展数字艺术市场。同时还致力于挖掘、培养年轻数字艺术家，帮助青年艺术家更好地进入数字创作领域，扩大数字艺术作品影响力。
从铸造、内容再到交易市场，国内对于NFT的探索已经逐渐形成规模，NFT市场将逐渐完善，爆发式的增长也许将会来临。
音乐如何与NFT结合
被誉为“数字经济学之父”的Don Tapscott在《区块链革命》一书中把音乐列为区块链在金融领域之外的第二大应用。那么，在投资热潮过后，NFT能否为音乐赋能？
来源：IMS analysis
《2021 IMS商业报告》的数据显示，音乐NFT略晚市场一步，进入2021年后才开始快速发展，而其中76%，价值5000多万美元的NFT都由电子音乐人发行。
在国内某NFT平台负责宣发的Jaques接受音乐财经（ID：musicbusiness）的采访时也表示，“在音乐NFT方面，即兴、合成器、实验的电子乐很符合加密艺术圈的气质，因为这种比较新的音乐流派有不可知性、唯一性的类似特点。”
但他同时也对音乐NFT藏品提出了自己的疑虑：“音乐自古以来都不像画一样是个人私有的，那么拿NFT艺术品收藏的逻辑迁移到音乐上不一定合理。”
回溯市场中发行的音乐NFT，无论是搭配实体物品还是结合视觉艺术，的确都难以见到以音乐形式单独出售的NFT。
在这一方面，音乐行业投资人David认为：“音乐的重点就就在于传播、让更多人知道，作为NFT去收藏就失去了音乐的价值。但如果一个音乐NFT人人可听，那它作为NFT也失去了价值。”
区块链从业者Lesley也对NFT的投资价值存疑，她更倾向音乐搭配视觉艺术的NFT形式。
根据他们的观点，音乐NFT作为藏品似乎脱离了传播的意义。而IMS的数据也显示，音乐NFT在交易市场中经历短暂火爆，在3月达到高峰后，开始冷却。让大量视觉艺术家获益的NFT似乎在音乐领域有些水土不服。
那么，音乐真的不符合NFT市场的调性吗？
umx.art的CEO冉兵向音乐财经描述了音乐NFT的乐观一面。他认为：“NFT不应该局限于某种特定的展现形式，只是市场普遍认为可以随处听到的音乐没必要再购买其NFT形式，阻抗不匹配的场景。
而随着NFT及区块链的发展和普及，音乐NFT也能够逐渐满足用户的感官体验，带来社区价值和投资价值，那么音乐NFT就是有价值的。”
而对于音乐NFT的形式，他指出：“希望是有稀缺性的、特殊场景下的，比如demo版录音，只发行给特定粉丝，这样才有更高的投资价值。当然，这也取决于音乐人自身。”
NFT作为数字资产与实体资产不同的地方就在于，它能够将任意形式的物品资产化。那么，NFT也将打破实体世界的限制，让音乐具有投资价值。
除了投资价值，NFT同时也具有实际使用价值。基于区块链的数字资产能够赋予音乐唯一的身份识别，使其具有可拥有、可交易和可溯源的特性。
一位正在着手打造NFT平台的行业资深创业者向音乐财经解释道：“在NFT音乐世界里，创作者、 音乐人、艺术家、歌手可以低门槛、快速高效地完成数字音乐的创作与发行，通过去中心化的确权方式使创作的数字音乐作品资产上链，并且可以打破中心化巨头流媒体平台的流量垄断，实现在全球范围内各种形式的数字音乐能够进行高效、快捷、低成本的NFT音乐作品的管理和营销。”
显然，目前火爆的NFT投资仅利用了NFT技术的表层，而它能够给行业带来的不止是变现，而是一套全新的、更透明的、更规范的行业准则。将市场变得更加简单的同时，让音乐人和音乐爱好者获得更多利益。
快速发展的背后：泡沫下的冒险家
随着NFT的快速发展，由于市场规则不够健全，出现了虚高的市场价格以及大量炒作行，这也让NFT屡受质疑。NFT市场的泡沫是一个不得不讨论的话题。国外NFT市场似乎正在经历泡沫的破裂，而国内NFT市场的泡沫也已经到来。
6月23日起，支付宝与敦煌美术研究所及《伍六七》共同推出了基于蚂蚁链发布了限量的付款码皮肤。这些售价为10支付宝积分+9.9元的皮肤被一抢而空，网传截图显示，二手交易平台闲鱼上的同款NFT最高标价已到150万元，随后被平台方紧急下架。
对此，中国银行原副行长王永利发文指出，市场“掀起了一股新的数字商品的创造与炒作热潮，大有NFT异军突起之势”。面对市场的盲目，还需平台的监管和国家相关制度的完善。
蚂蚁链相关负责人在接受采访时表示，此次NFT试水旨在鼓励并推动数字创作的知识产权保护，平台不会给艺术品炒作和哄抬价格提供场所和机会。
区块链媒体CoinGeek的记者Jordan Atkins认为，是无知驱动了NFT市场的疯狂。而随着NFT在国内的发展和普及，市场有望变得更加理性。
正如前文所述，NFT作为投资手段只利用了这项技术的表层，而它作为数字资产，将会有无限潜力。
在音乐财经本次的采访中，无论是行业从业者还是投资者，对于NFT市场泡沫的观点都达成一致——都认同了泡沫的存在，但肯定了NFT技术的未来。冉兵说：“新技术的出现永远伴随着一波冒险家，NFT市场正是如此，但我不介意这场泡沫，因为我能够看到它的向好的未来。”
在区块链领域额活跃的艺术家Abosch认为，NFT的热潮主要有两个因素——该技术有一定的趣味性和合理性，以及这种让人能够快速致富的新鲜事物容易引起人们的注意。
他把NFT的兴起比作一场地震：“我们正处于一个重要的过渡阶段，就像我们正处于一场大地震中。只有在结束后，剩下的结构才是真正有趣的东西。”他说，“当然也会有残渣。”
参考：《Has the NFT Bubble Already Popped?》
《王永利 : 必须审慎对待NFT》
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